第110章
“听说其他导演的作品都有出彩之处，黄慧老师的作品还引起了广泛共鸣，舟导作品能赢他们吗。”
“谁知道呢，文无第一，不去亲眼看，谁能说呢？”
他们或许明白了舟导为什么要大规模收购影院公司，打造电影点播的局面，因为，在电影院观看，和在电视上甚至手机上看都不一样，那是一个包围的空间，除戏之外的一切都不能打扰你，进入其中，你很容易沉浸在戏里面，也更能品味其中的细节。
《丫鬟》放映场上还来了一些相当专业的影评家，以及大大小小的相关专业学生。亲身感受“传播”的发生流变对他们来说是相当必要的。传播系的学生最要会看清传播的眼力，他们之中不少人曾把《豪替》、《此路茫茫》的传播作为课业论文的研究对象，甚至舟导本人也成了他们的关注对象。
这帮专业人士的关注或许是舟导剧组之厉害的侧面表现，但他们也可能成为一把刀。
专业人士的杀伤力可是极强的，尽管他们的说法不受传播喜爱，播放量点击量低，但你一去看了他们的评价，就有可能备受打击。
常红归就在身边发现了这样的人，更令他惊讶的是，居然还有一些外区的人来了，可能是逛街路过来看的吧。
常红归压下心中的杂念，因为《丫鬟》开播了。
旋律比画面更快出现。三秒而已，他们就被旋律抓住了心。该如何形容这音乐呢？
仿佛是从一片苍茫大地上自然升起的黄沙声。
人走在那大地上面，太艰难，太凄苦。
那是一种难以言喻的飘零感、无助感。
光是开始的音乐，情感极度敏感的人眼眶就不禁湿润。
荧幕画面逐渐展开。
女孩的哭声忽然打破平静，镜头残酷地聚焦到了草屋门前，骨瘦如柴的夫妇数着手上的银两，浑浊的双目沉着复杂的神色。
然后一道吆喝，来人把破布衣裳的瘦小女孩一把抓起，扔到了牛车上。
她哭得更大声了。
她不知道发生了什么，但仍像个婴孩般哭嚎，可能以为哭的话就有人关心她了。
可是没有，什么都没有。
开头没有一句台词，但所有人都知道了他们的交易。
这是一对父母在卖女儿。
剧组冷漠地还原了古代的实景，房屋、工具、服装、环境等，一看便是某个时代的真实写照，连出场者瘦骨嶙峋的身材都能让人感觉到一种近乎从历史中走出来的还原。
分明只是几秒而已，这过分真实的画面就已让人触目惊心，
习惯了A区当下影视作品的人心里不禁有点发慌。他们有些人脑中已经有了某种成见，以为影视作品就该是光鲜亮丽的，可是《丫鬟》太灰暗了，他们简直透不过气。
真实系的灯光演出，将影片和现实的界限打破了，让他们仿佛不是在看电影，而是在看真实纪录片。
银幕对面的，可都是活生生的人们。
接着，一道窥探的长镜头展露了一个古时的大家族。
那是一场家族晚宴，家族成员齐齐登场，一下出现了不少人，但可怕的是，观众并不会觉得人多乱眼，因为家族成员们等级太过明显，随着镜头转移道出的几句台词直接揭露了家族成员的具体身份。与此同时，家族成员身后各自跟着发式呈现“丫”型的女人们。
仅这一串镜头，就让不少人眼睛亮了。
因为太过还原！
简直就像实拍的！
你仔细一看，人物的衣服、头饰、妆容、珠宝，场景中的花瓶瓷器挂画等等，无不是历史现实的还原！
非要说的话就是一种歌剧级别的还原！太细了！强迫症啊！
常红归惊了，他本来以为舟黎抽到现实向题材，就应该拍现代剧，但没想到他选择的是古代，古代的现实也是现实！完全没错！
可是还原古代场景何其艰难，你要准备好无数的细节，一个不对就可能被看破，更重要的还是人物，你还得让演员演出那个时代原汁原味的精神面貌！难上加难！
“他居然做到了，虽然我知道他有很多资源，但他居然真的做到了。”
仅两个镜头，常红归等人就已经服了。
舟黎这个人还有个特定风格，那就是喜欢凸显人物，且必须是几秒的时间把一个人物性格完整地交代完，而在《丫鬟》的开头他又将他的风格完美凸显，长镜头之下，一场家族宴会的戏就将人物性格展露无疑，在此之上，人物之间还各自有戏，眉来眼去之间就埋下了人物关系的伏笔。
三代同堂，代代风貌不同，但自上而下的压迫感尤为明显，一家人之间言语里可都是刀剑啊。
他们身后服侍的丫鬟戏更精彩，有些丫鬟可以服侍在主人身边，有些丫鬟只能干些粗活，时不时向主人投去目光，大小丫鬟，等级分明，又各有风采。
一时之间，信息量极大的戏看得观众只恨不得慢速播放。
当然了，这些观众是比较专业的观众，大多数观众还停留在刚刚那个被卖女孩的命运上，忽然看见这么纸醉金迷，莺莺燕燕的场景，只觉对比强烈，令人心里难受。
镜头切换到了女孩。
女孩果然被卖到了这个大家族，她已经哭歇了，红肿着眼，她才十二三岁，很多事情都不懂，前几天她母亲还夸她聪明伶俐，但她不懂为何今天她就被抛弃了。
“谁知道呢，文无第一，不去亲眼看，谁能说呢？”
他们或许明白了舟导为什么要大规模收购影院公司，打造电影点播的局面，因为，在电影院观看，和在电视上甚至手机上看都不一样，那是一个包围的空间，除戏之外的一切都不能打扰你，进入其中，你很容易沉浸在戏里面，也更能品味其中的细节。
《丫鬟》放映场上还来了一些相当专业的影评家，以及大大小小的相关专业学生。亲身感受“传播”的发生流变对他们来说是相当必要的。传播系的学生最要会看清传播的眼力，他们之中不少人曾把《豪替》、《此路茫茫》的传播作为课业论文的研究对象，甚至舟导本人也成了他们的关注对象。
这帮专业人士的关注或许是舟导剧组之厉害的侧面表现，但他们也可能成为一把刀。
专业人士的杀伤力可是极强的，尽管他们的说法不受传播喜爱，播放量点击量低，但你一去看了他们的评价，就有可能备受打击。
常红归就在身边发现了这样的人，更令他惊讶的是，居然还有一些外区的人来了，可能是逛街路过来看的吧。
常红归压下心中的杂念，因为《丫鬟》开播了。
旋律比画面更快出现。三秒而已，他们就被旋律抓住了心。该如何形容这音乐呢？
仿佛是从一片苍茫大地上自然升起的黄沙声。
人走在那大地上面，太艰难，太凄苦。
那是一种难以言喻的飘零感、无助感。
光是开始的音乐，情感极度敏感的人眼眶就不禁湿润。
荧幕画面逐渐展开。
女孩的哭声忽然打破平静，镜头残酷地聚焦到了草屋门前，骨瘦如柴的夫妇数着手上的银两，浑浊的双目沉着复杂的神色。
然后一道吆喝，来人把破布衣裳的瘦小女孩一把抓起，扔到了牛车上。
她哭得更大声了。
她不知道发生了什么，但仍像个婴孩般哭嚎，可能以为哭的话就有人关心她了。
可是没有，什么都没有。
开头没有一句台词，但所有人都知道了他们的交易。
这是一对父母在卖女儿。
剧组冷漠地还原了古代的实景，房屋、工具、服装、环境等，一看便是某个时代的真实写照，连出场者瘦骨嶙峋的身材都能让人感觉到一种近乎从历史中走出来的还原。
分明只是几秒而已，这过分真实的画面就已让人触目惊心，
习惯了A区当下影视作品的人心里不禁有点发慌。他们有些人脑中已经有了某种成见，以为影视作品就该是光鲜亮丽的，可是《丫鬟》太灰暗了，他们简直透不过气。
真实系的灯光演出，将影片和现实的界限打破了，让他们仿佛不是在看电影，而是在看真实纪录片。
银幕对面的，可都是活生生的人们。
接着，一道窥探的长镜头展露了一个古时的大家族。
那是一场家族晚宴，家族成员齐齐登场，一下出现了不少人，但可怕的是，观众并不会觉得人多乱眼，因为家族成员们等级太过明显，随着镜头转移道出的几句台词直接揭露了家族成员的具体身份。与此同时，家族成员身后各自跟着发式呈现“丫”型的女人们。
仅这一串镜头，就让不少人眼睛亮了。
因为太过还原！
简直就像实拍的！
你仔细一看，人物的衣服、头饰、妆容、珠宝，场景中的花瓶瓷器挂画等等，无不是历史现实的还原！
非要说的话就是一种歌剧级别的还原！太细了！强迫症啊！
常红归惊了，他本来以为舟黎抽到现实向题材，就应该拍现代剧，但没想到他选择的是古代，古代的现实也是现实！完全没错！
可是还原古代场景何其艰难，你要准备好无数的细节，一个不对就可能被看破，更重要的还是人物，你还得让演员演出那个时代原汁原味的精神面貌！难上加难！
“他居然做到了，虽然我知道他有很多资源，但他居然真的做到了。”
仅两个镜头，常红归等人就已经服了。
舟黎这个人还有个特定风格，那就是喜欢凸显人物，且必须是几秒的时间把一个人物性格完整地交代完，而在《丫鬟》的开头他又将他的风格完美凸显，长镜头之下，一场家族宴会的戏就将人物性格展露无疑，在此之上，人物之间还各自有戏，眉来眼去之间就埋下了人物关系的伏笔。
三代同堂，代代风貌不同，但自上而下的压迫感尤为明显，一家人之间言语里可都是刀剑啊。
他们身后服侍的丫鬟戏更精彩，有些丫鬟可以服侍在主人身边，有些丫鬟只能干些粗活，时不时向主人投去目光，大小丫鬟，等级分明，又各有风采。
一时之间，信息量极大的戏看得观众只恨不得慢速播放。
当然了，这些观众是比较专业的观众，大多数观众还停留在刚刚那个被卖女孩的命运上，忽然看见这么纸醉金迷，莺莺燕燕的场景，只觉对比强烈，令人心里难受。
镜头切换到了女孩。
女孩果然被卖到了这个大家族，她已经哭歇了，红肿着眼，她才十二三岁，很多事情都不懂，前几天她母亲还夸她聪明伶俐，但她不懂为何今天她就被抛弃了。